「花の色は うつりにけりな いたづらに わが身世にふる ながめせしまに」小野小町が桜花に自分の身を託して詠んだこの歌には、花の美しさの本質が端的に表現されています。四季の移ろいの中に刹那的に吹く花々は、古来より人間の心をどれだけ癒し続けたことでしょう。
また、「枕草子」の第三十七段には、梅・桜・藤・橘・梨・桐・棟（栴檀）などの木の花の持つ魅力が余すとこなく描写されています。
画家や工芸家にとって“花”は、自分自身の思いがそのまま反映される題材でもあり、作品を見れば作家の個性と作家が何に興味をそそられたかがわかります。作家にとって“花”をテーマにすることは、単なる写生の対象として形を写し取るのではなく、それが持つ生気を捉え、自己の心情を吐露することにほかなりません。時にはそれは花々の持つ特徴を極限までに誇張し、意匠化されることによって我々に強い印象をもたらしています。
今回の展覧会では、川合玉堂、川端龍子、小野竹喬、中村岳陵などの理想的な日本の原風景を追求した作品や伊東深水、野島青茲などの着物の意匠の中に花の生気を封じ込めた作品など約50点を展示いたします。
ぜひこの機会に、作家たちによって表現された華やかに咲き競う花々をお楽しみ下さい。
